Het is noodzakelijk om na te denken over wat de muziek voor de video zal zijn in het stadium van het ontwikkelen van het script. Als je al een kant-en-klaar nummer hebt en je wilt de videosequentie over deze specifieke muziek of song heen leggen, dan moeten het tempo en de emotionele kleur van de video overeenkomen met het geluid. Bovendien moet je zaken als copyright, timing en geluidscombinaties niet vergeten.
Muziekvideo soundtrack: basisprincipes
Er zijn twee soorten video's: beeldmateriaal zonder tekst buiten het scherm - en één waarbij dergelijke tekst door het script wordt geleverd. Als je bijvoorbeeld een korte samenvatting maakt van de beste momenten van een voetbalwedstrijd, dan bevat dit formaat geen opmerkingen van de gastheren of interviews (dat wil zeggen, voice-over). Spelers die over het veld rennen, doelen, halters, 6m kunnen allemaal worden gecombineerd met een energiek liedje of muziek. Als je verslag doet van een kinderfeestje, waar stemmen van het podium te horen zijn, interviews met de organisatoren of gasten van het evenement zijn opgenomen, is het beter om een achtergrondtrack of lichte muziek te kiezen die overeenkomt met het thema van de video als een achtergrondmuziek (bijvoorbeeld voor een kinderfeestje kun je muziek uit een tekenfilm nemen). Als je een nummer op de achtergrond van zo'n video plaatst, zullen de woorden zich vermengen met de stemmen van de helden van je video, wat de perceptie negatief zal beïnvloeden - het zal voor de kijker moeilijk zijn om te begrijpen wat mensen in het frame zeggen.
Het is beter om de muziek voor het maken van composities zelf te schrijven (gelukkig zijn er veel samples en programma's op internet om muzikale composities te maken), of zoek uit of het nummer dat je hebt gekozen niet auteursrechtelijk beschermd is. Als je het lied of muziekstuk van iemand anders gebruikt zonder toestemming van de auteur, kan dit leiden tot ernstige problemen - van een boete tot gevangenisstraf.
Wat te doen als er geen achtergrondtrack is?
Laten we zeggen dat je een nummer echt leuk vindt, maar je kunt er geen achtergrondtrack voor vinden. Er zijn twee manieren om uit deze situatie te komen: bestel een "min" bij de muzikanten of in een gespecialiseerde studio, of maak zelfstandig een track voor muzikale nasynchronisatie. In dit geval snijd je gewoon de verliezen van het nummer dat je nodig hebt en mix je ze met elkaar met behulp van een speciaal programma.
Luider of stiller?
Een van de meest voorkomende fouten bij het scoren van een video is een onevenwichtig volume. Je plaatst bijvoorbeeld een muziektrack onder de videosequentie, die begint met zachte muziek - en dan het volume oppakt (of omgekeerd). En de video heeft al een eigen geluidsreeks, bestaande uit voice-overs, interviews en andere geluidsinsluitsels. Daarom moet het volume van de muziek altijd zachter zijn dan de woorden die vanaf het scherm worden gesproken.
Als je tracks als het geluid van fanfare, drums, rinkelende telefoons, geschreeuw van thee, enz. als elementen van stemacteren gebruikt, mogen ze ook niet worden overstemd door achtergrondmuziek - anders wordt de algehele perceptie van de video wazig. Er moet aan worden herinnerd dat de taak van de klankrij is om een bepaalde associatieve rij in de kijker "aan te zetten", om een stemming te creëren door af te stemmen op de gewenste golf. Als dit niet wordt bereikt, kan al het werk van het maken van een video verloren gaan.
