"Stop, ogenblik!" - veel mensen konden deze woorden van J. V. Goethe onderschrijven. Dus ik wil voor mezelf een prachtig landschap of het beeld van een geliefde behouden, mijn uiterlijk voor het nageslacht bestendigen, en niet iedereen kan de kunst van het schilderen beheersen. Kwam te hulp "kunst van de fotografie" - fotografie.
Fotografie is het verkrijgen van een beeld door lichtgevoelig materiaal aan licht bloot te stellen en op te slaan.
Zelfs in de oudheid merkten mensen dat licht een bepaald effect heeft op sommige materialen en objecten: de menselijke huid wordt er donker van en sommige stenen - opaal en amethist - schitteren.
De eerste die de eigenschappen van licht in de praktijk toepaste, was de Arabische wetenschapper Algazen, die in de 10e eeuw in de stad Basra woonde. Hij merkte op dat als licht een verduisterde kamer binnenkomt door een klein gaatje, er een omgekeerd beeld op de muur verschijnt. Alhazen gebruikte dit fenomeen om een zonsverduistering waar te nemen om niet direct in de zon te kijken. Roger Bacon, Guillaume de Saint-Cloud en andere geleerden uit de Middeleeuwen deden hetzelfde.
Zo'n apparaat wordt "camera obscura" genoemd. Leonardno da Vinci vermoedde dat hij het zou gebruiken om naar de natuur te schetsen. Later verschenen draagbare camera's, meer geavanceerde, uitgerust met een spiegelsysteem. Maar tot de 19e eeuw kon zo'n camera maximaal een geprojecteerd beeld tekenen met een potlood.
De eerste die de stap zette naar beeldbehoud was de Duitse natuurkundige J. G. Schulze. In 1725 mengde hij salpeterzuur, dat een kleine hoeveelheid zilver bevatte, met krijt. Het resulterende witte mengsel werd verduisterd door zonlicht. Het onderzoek van J. G. Schulze werd voortgezet door andere wetenschappers, en een van hen, de Fransman J. F. Niepce, slaagde erin het door de camera obscura geprojecteerde beeld vast te leggen op een plaat bedekt met een dun laagje asfalt. Het kostte 8 uur om het beeld te krijgen, vandaag zou zo'n foto bij niemand passen, maar dit was de allereerste foto. Het werd gemaakt in 1826 en heette "View from the Window". Een belangrijke factor was het reliëf van het beeld op het geëtste asfalt, waardoor de foto gerepliceerd kon worden.
Iets later kon een landgenoot van J. F. Niepce, J. Daguerre, een afbeelding verkrijgen op een koperen plaat bedekt met een lichtgevoelig materiaal - zilverjodide. Na een half uur blootstelling behandelde de uitvinder de plaat met kwikdamp in een donkere kamer en gebruikte tafelzout als fixeermiddel. Deze methode werd daguerreotypie genoemd. Het beeld was positief, d.w.z. zwart en wit, maar met dezelfde grijstinten die bij de kleuren passen. Het was mogelijk om op deze manier alleen stilstaande objecten te fotograferen en het was onmogelijk om dergelijke foto's te repliceren.
Veel handiger was de methode uitgevonden door de Engelse chemicus W. Talbot - calotype. Hij gebruikte papier geïmpregneerd met zilverchloride. Hoe sterker het licht op dergelijk papier inwerkt, hoe donkerder het wordt, zodat een negatief beeld wordt verkregen en er op hetzelfde papier een positief beeld van wordt genomen. En je kunt veel van zulke positieve afdrukken maken! Het was ook belangrijk dat W. Talbot de belichting bereikte, die enkele minuten duurde.
Na de experimenten van U. Talbot kunnen we nu al spreken over fotografie in zijn moderne betekenis. Deze term werd onafhankelijk geïntroduceerd door twee wetenschappers - de Duitser I. Medler en de Engelsman W. Herschel. In de toekomst werden zowel camera's als fotografisch materiaal verbeterd.
Aan het einde van de 20e eeuw werd digitale fotografie geboren - een technologie die niet gebaseerd is op chemische reacties met zilverzouten, maar op de transformatie van licht met een speciale lichtgevoelige matrix.
